Из-за пандемии погибло так много свадеб, что выставка, открывающаяся в Белграде в конце этого месяца, приобретает особую пикантность. “Любовь есть любовь: свадебное блаженство для всех а-ля Жан-Поль Готье” представляет 38 свадебных образов от кутюр, созданных дизайнером в период с 1990 по 2020 год, включая восемь, не вошедших в предыдущие серии выставки, которая дебютировала в 2017 году в Монреальском музее изобразительных искусств и в следующем году побывала в Монреале.
Буэнос-Айрес. Выставка в Музее современного искусства в Белграде, или MoCAB, знаменует собой первую персональную выставку Готье в Сербии и первый показ высокой моды для этого учреждения, которое было основано в 1958 году и в настоящее время расположено в причудливом здании 1965 года постройки, по форме напоминающем осколки хрусталя.
Это ставит восклицательный знак в конце знаменательного года для известного французского дизайнера, который в январе прошлого года провел свой последний показ мод и передаст бразды правления модой сменяющейся команде креативщиков, начиная с Chitose Abe от Sacai в январе следующего года. “Свадебное платье традиционно завершает показ высокой моды, и выставка завершает мою карьеру в сфере высокой моды”, — сказал Готье в интервью WWD в понедельник. “Сербская публика сможет увидеть мои работы, мои принципы и ценности с помощью этих свадебных нарядов. Речь идет о любви, о радости и о платье, которое должно стать самым красивым в вашей жизни”.
Хотя и не без некоторой непочтительности.
Готье изобразил невесту, укачивающую младенца, еще одну, закутанную в тюль, с женихом, одетым в такой же свитер в рыбацком стиле, и еще одну, одетую в рыболовные сети, с веточкой белых цветов, прикрепленной сзади к свадебным стрингам. “Я принадлежу к поколению, которое было настроено против брака и истеблишмента, поэтому, представляя свадебные платья, я старался преподнести их с юмором или театральностью”, — объяснил Готье. Он вспоминает, как был очарован, наблюдая за выступлением Мадонны “Like a Virgin” на церемонии вручения премии MTV Video Music Awards в 1984 году, когда она спускалась по ярусам свадебного торта в свадебном платье и фате, а затем извивалась на полу и демонстративно играла с микрофоном. “Мне понравилась ее провокационность и то, как она сделала свадебное платье сексуальным”, — сказал Готье.
На показе в Белграде было представлено платье с 25-метровым шлейфом, которое было представлено на одном из показов готовой одежды Gaultier. “Платье было частью сценографии, представленной в виде занавеса, скрывающего кулисы, и только в конце шоу зрители поняли, что это свадебное платье, когда модель вышла из него и раздвинула занавес”, — рассказал он. Готье открыл свой дом моды в 1997 году и попросил Летицию Касту надеть свадебный образ. “С тех пор каждый показ от кутюр завершался свадебным платьем – за исключением 2015 года, когда я начала со свадебного платья и провела полный показ только свадебных платьев”, — сказал он.
Тьерри-Максим Лорио, куратор выставки “Любовь есть любовь”, сказал, что она демонстрирует, как Готье сочетал свои “творческие и провокационные работы с юмором” и возвеличивает его “гуманистическое видение общества, поскольку он охватывал все культуры и субкультуры без каких-либо табу или осуждения”.
Название выставки, заимствованное из речи тогдашнего президента Обамы, объявившего о легализации однополых браков в 2015 году, подразумевает концепцию свадеб, включающую все варианты, ставящую под сомнение сексуальные, этнические и религиозные условности, отметил Лорио. “Я считаю, что эта выставка важна для того, чтобы донести до общества идею свободы, терпимости и жизнестойкости, которую она несет”, — сказал он. “Для меня самое важное в выставке «Любовь есть любовь» — это то, что она посвящена моде и толерантности”.
По словам Виктора Киса, исполняющего обязанности директора Белградского музея, обстоятельства, вызванные пандемией, подчеркивают потребность в искусстве, которое бросает вызов людям, заставляет их думать и чувствовать. “Готье — это не бренд, а идея равенства, поддержки, разнообразия и терпимости, и если кто-то и должен бороться за толерантность в обществе, то это должны быть художники”, — сказал он. “Искусство всеобъемлющее, свободное, оно допускает эмоции, самовыражение, провокации и критическое мышление”.
Дизайн сербской витрины был разработан Монреальским музеем изящных искусств (FFMA) с использованием манекенов, предоставленных компанией JoliCoeur International и анимированных Дени Марло и Стефани Жасмин из монреальской авангардной театральной компании UBU. Первое сотрудничество Готье с MMFA началось в 2011 году с выставки “Мир моды Жан-Поля Готье: от тротуара до подиума. ”Ретроспектива побывала в 12 городах, и в период с 2011 по 2016 год ее посмотрели более 2 миллионов посетителей, что стало рекордом среди выставок моды. Экспозиция в Белграде продлится до марта 2021 года наряду с основной выставкой, демонстрирующей последние приобретения музея, посвященной в основном искусству Сербии и бывшей Югославии. смотрите также:
Документальный фильм «За кулисами прощального показа Жан-Поля Готье»
ЭКСКЛЮЗИВ: Компания Sacai разработает дизайн следующего модного дома Жан-Поля Готье
Из-за отмены или переноса свадеб дизайнеры, производители и магазины для новобрачных сталкиваются с трудностями
