“Наши эмоции по поводу африканской культуры, идея красоты, достигаемая благодаря взаимодействию различных культур, идея толерантности — вот то послание, которое мы хотели донести”, — сказал Пьерпаоло Пиччоли в интервью WWD в 2017 году, рассказывая о весенней коллекции Valentino, получившей широкую известность в то время.
Эта тема нашла отражение в рекламной кампании, которую фотограф National Geographic Стив Маккарри снял в деревне масаи между Кенией и Танзанией. Прошло несколько лет, и восприятие изменилось. Здесь Пиччоли делится своими последними взглядами на межкультурное вдохновение. WWD: Что заставляло вас в прошлом обращаться к другим культурам? Как это влияет на ваш творческий процесс или дизайн?
Пьерпаоло Пиччоли: Каждый творческий процесс — это открытый источник, который берет и отдает взамен. Как вы сказали, мы ежедневно обращаемся к другим культурам, смотрим на них, общаемся с ними, потому что это естественная составляющая нашей работы. Я думаю, что важно сделать все возможное, чтобы погрузиться в эту культуру, чтобы я мог как можно лучше понять ссылки.
Моя работа как креативного директора заключается в том, чтобы усилить влияние этой культуры и попытаться отблагодарить ее за творческое вдохновение, которое она мне дает. Социальные сети кардинально изменили представление о том, что для нас значат “другие культуры”, теперь все стало глобальным.
Независимо от того, как далеко вы находитесь, вас могут воспринимать как очень близкого человека. Но в этом и заключается хитрость, здесь мы все должны быть осторожны. Суть в том, чтобы понять, как смотреть на другие культуры, не совершая ошибки “принятия” без понимания. Большая, колоссальная разница всегда основана на культуре, знаниях и осознанности. WWD: Совершаете ли вы когда-нибудь вдохновляющие поездки, путешествуете мысленно или занимаетесь исследованиями другими способами?
П.П.: Конечно. Я постоянно использую путешествия и теоретические исследования как источник вдохновения. Любопытство ведет к движению, движение — к открытиям, а открытие — к переосмыслению, так было всегда, по крайней мере, у меня. Я думаю, что если исключить какую-то “цель” из культурных поездок и позволить реальности поразить вас без каких-либо предварительных представлений, это поможет обрести очень привилегированную и естественную точку зрения, сохранив чудо, без которого невозможен никакой творческий процесс.
И, конечно, места могут внести огромный вклад, но, в конце концов, что меня действительно вдохновляет, так это люди, человеческие существа, с их историей, с их личностями, человечность — вот что по-настоящему вдохновляет. WWD: Вы когда-нибудь сталкивались с обвинениями в присвоении культурных ценностей? Если да, то когда и как вы отреагировали?
П.П.: Каждый из нас сталкивался с подобной критикой.
Я помню коллекцию, разработанную совместно с Марией Грацией под сильным влиянием африканских культур, и даже снятую в этом ландшафте, после чего последовали скептические комментарии. Я внимательно выслушал возражения внешних наблюдателей и задумался о последствиях нашего эстетического выбора: хотя он был сделан с полным уважением и творческой свободой, мы были обязаны учитывать его социальное и эмоциональное воздействие.
WWD: Изменили ли вы использование межкультурных ссылок или свои методы, учитывая нынешнюю чувствительность?
П.П.: Да, я думаю, что изменил свой взгляд на разнообразие, познакомившись с ним поближе. В настоящее время я рассказываю в основном о том, что знаю, и время от времени отдаю дань уважения некоторым из тех, кого я люблю, но это не обязательно является частью моего прошлого.
Осторожность, с которой я отношусь к представителям других культур, проистекает не только из чувствительности других, но и из моего личного сознания и ограниченности. Я лучше узнаю себя и получаю удовольствие от этого процесса укрепления идентичности.
С другой стороны, осознание собственной индивидуальности помогает вам вести диалог с другими более естественным и безвредным образом. WWD: Рискует ли мода что-то потерять или приобрести, если дизайнеры ограничат себя рамками своей местной культуры?
П.П.: Те дизайнеры, которые принадлежат к очень определенному, ограниченному, сформировавшемуся обществу, поднимают руки.
У нас могут быть свои культурные особенности, мы можем любить свое происхождение и быть знатоками местных традиций, мы можем сохранять наше наследие с гордостью и серьезностью, но мы живем в мире, который ослабил свои границы, по крайней мере, ментальные. Это означает, что мы не можем придерживаться ограниченной реальности, принимая участие в универсальном воображаемом и культурном ландшафте.
