Танцор балета Дэвид Холлберг планировал в этом году выступить с заключительными поклонами в своей актерской карьере. Зрители в последний раз аплодировали вундеркинду на сцене, увидев, как он исполняет главные партии в “Жизели” и “Ромео и Джульетте” в постановке Американского театра балета, “Лебедином озере” в постановке Королевского балета и других классических произведениях в постановке Большого театра и театра Ла Скала. Год прошел не так, как хотелось бы.
Из-за отмены концертов и по-прежнему закрытых кинотеатров по всему миру все эти ожидаемые показы были сорваны. В этом месяце Халлберг переехал в Австралию, где приступит к исполнению своих следующих обязанностей в качестве художественного руководителя Австралийского балета.
Но перед отъездом из Нью—Йорка у него появилась возможность несколько раз поклониться в последний раз, а затем и еще раз. Несколько недель назад танцовщица совместно с хореографом Мэдлин Холландер сняла видеоролик “50 финальных поклонов”, созданный в рамках благотворительного телемарафона Performa.
Босиком и в укороченном костюме — белых шортах — Халлберг воссоздает финальные сцены культовых выступлений за всю свою карьеру. Это видео служит как завершением сценической карьеры Халльберга, так и началом его следующей главы в качестве художественного руководителя. “Пандемия повлияла на последние дни моей карьеры.
То, что должно было стать последним годом финальных концертов, превратилось в свободное от сцены время, посвященное изучению других аспектов жизни. Итак, это действительно мои последние выступления”, — пишет Холлберг из Австралии. “Я никогда больше не буду кланяться в Большом театре, не буду кланяться в роли Ромео, не буду кланяться рядом с балериной, только что получившей от нее розу.
Так что эти луки — мои последние, сделанные, когда я покидаю город, который на протяжении 20 лет был для меня источником творческой жизни. Лично для меня это чрезвычайно трогательно”.
Халлбер и Холландер, которых объединила компания Performa, совместно изучили личную историю Халлберга и провели мозговой штурм, чтобы составить список различных вариантов луков.
Они составили список примерно из 80 моментов, отсняли их, а затем сократили видео — Холландер сравнил финальный монтаж с другой формой хореографии, которая разыгрывается на двумерной сцене. Как только один из экранных персонажей Холльберга покидает сцену справа, следующий появляется на сцене слева, чтобы показать свой следующий поклон.
В клипе демонстрируются характерные образы, связанные с ролями, которые он исполнял — Ромео, Альбрехта, Зигфрида — и ролями, которые исполняли его партнерши по сцене, за которыми он наблюдал на протяжении многих лет, включая Одетту, Одиллию, Жизель. Он демонстрирует тонкие различия между труппами, с которыми он танцевал, а также воссоздает конкретные моменты, в том числе “Перегрузочный поклон ”Русский букет“”, “Заметил маму в зрительном зале” и «Возвращение Дэвида на сцену после травмы».
Есть даже несколько современных танцевальных луков — Марка Морриса, Мерса Каннингема. “Безусловно, есть луки, с которыми я действительно хорошо знаком, и которые я смог «включить». ’Ромео, Зигфрид в ”Лебедином озере», роли, которые я много танцевал, — все это было легко передать», — говорит Халлберг. “Поклоны, которые я никогда не делал, но которые я всегда наблюдал (либо рядом со мной на сцене, либо в качестве зрителя), были самыми интересными для изображения.
Я могла бы представить, каково это — кланяться Одетте, Мерс, Пине Бауш — всем тем, кого я хорошо знаю, но никогда не исполняла”.
Клип завершается двумя поклонами, которые еще не были представлены зрителям: “Дэвид создает поклон” и “Будущий поклон”, которые пара создала совместно. В финальном поклоне видео Халлберг поворачивается на 360 градусов, проходя по сцене. “Это произведение было не столько спектаклем, сколько размышлением о его карьере и о том, где он находится сейчас, признанием и благодарностью за то, что он смог пройти этот путь”, — говорит Холландер.
Видео немое, без музыкальной партитуры и даже без сопровождения шагов или дыхания. В своих работах Холландер часто обращается к безмолвному языку танца — она создает пьесу, в которой танцоры отмечают руками шаги в пьесах, над которыми они работали до пандемии, — но самое примечательное молчание в “50 финальных поклонах” — это молчание зрителей. “[Видео] создает противоположное ощущение окончания постановки или перформанса, когда раздаются восторженные крики толпы и аплодисменты”, — говорит она, и это ощущение подчеркивается отсутствием модных декораций — есть только обычная сцена и холл. “Звуки радостных криков и бурных аплодисментов аудитории сейчас приглушены, и это то, над чем стоит поразмышлять и быть очень внимательным.
А также не принимать это как должное, осознавать, насколько резкой является эта тишина”, — говорит она. “Потому что это не то, что мы обычно видим. Эти хореографические постановки [обычно] сопровождаются бурным ликованием, катарсисом и всеобщим возмущением, а сейчас этого нет”.
Это отсутствие отражает текущий момент, а также напоминает о нашей общей цели: создать место, где танцоры и зрители смогут безопасно вернуться в кинотеатры и снова увидеть живое выступление.
А пока зрители могут попрактиковаться в том, чтобы отмечать свои аплодисменты с другой стороны видеоэкрана. Больше от глаз:
Арт-организация Performa Calling организует 8-часовой благотворительный телемарафон
На персональной выставке Джона Эдмондса ‘Взгляд со стороны’ в Бруклинском музее
Будущее, взгляд в будущее
