ПАРИЖ — Роберт Полидори привык документировать разрушения. От последствий урагана «Катрина» в Новом Орлеане до разрушенного великолепия заброшенного отеля Petra в Бейруте, фотограф специализируется на изучении мест, которые хранят следы истории и текущих событий. Для своего последнего проекта Полидори проследил за реконструкцией исторического флагманского дома Dior на авеню Монтень, когда салоны, мастерские высокой моды и бутик французского дома были переоборудованы в обширный комплекс, включающий ресторан, кафе, частные апартаменты и музей, а также оригинальный офис основателя Кристиан Диор.
Получившаяся в результате книга “Метаморфозы Диора” дает редкое представление о процессе создания храма розничной торговли предметами роскоши и является трогательным напоминанием о происхождении этого места, которое Диор открыл в декабре 1946 года, всего за несколько недель до презентации своей первой коллекции и запуска революционного бренда New Look. “Это необычная книга о моде”, — сказал Полидори в интервью Zoom из своего дома в Охае, штат Калифорния. “Я хотел привнести немного пафоса в мир моды, потому что, если позволите процитировать Боба Дилана, большая часть мира моды направлена на то, чтобы оставаться вечно молодым, и я хотел показать шрамы прошлого и возрастные морщины”.
Далекий от глянцевого гламура модной фотографии, он демонстрирует электрические кабели, голые цементные стены и груды щебня, заставляя взгляд искать подсказки о легендарном прошлом здания. “Для меня груды щебня — это показатели предшествующего состояния. Я имею в виду, что все, что изображено на этих снимках, относится к предыдущему телу или к новым частям тела, которые были добавлены.
В чем интерес? Интерес анатомический и ориентирован на процесс. Что было, чем и что станет? Из чего будет состоять новое тело?” — объяснил он. Polidori сотрудничала только с одним другим брендом класса люкс, Bottega Veneta, в рамках рекламной кампании 2011 года. В наши дни его работа приводит его в самые разные места, от заброшенных церквей в Неаполе до мексиканских монастырей 16-го века, и он надеется возобновить личный проект, документирующий города, построенные автоматически, такие как бразильские фавелы.
За два с лишним года он побывал на месте реконструкции Dior около десятка раз. “Честно говоря, это был очень интенсивный, сжатый и ускоренный процесс”, — отметил он. “Трансформация была настолько глубокой и полной, что в какой-то момент я даже перестал осознавать, где нахожусь”.
Чтобы не упустить из виду функциональное назначение помещения, ему и Оливье Биалобосу, директору по коммуникациям и имиджу One Dior, пришла в голову идея сфотографировать винтажные творения Dior на строительной площадке.
Например, культовый монохромный барный ансамбль Dior 1947 года выпуска обрамлен бетонным коридором, а яркое бальное платье Джанфранко Ферре 1995 года выпуска, украшенное чемерицей, ниспадает по лестнице, покрытой пластиком.
“Как вы знаете, я не любитель моды.
Я даже не знаю, нравится ли мне мода, но мне нравится Dior, потому что это образ принцессы. В нем чувствуется классика”, — говорит фотограф канадского происхождения, часто переходя с английского на французский, чтобы подчеркнуть свою мысль. “Это не попытка соответствовать моменту, но это попытка соответствовать всем моментам, так что для меня это естественное соответствие, это естественная близость”.
Он рассматривал наряды с таким же любопытством, с каким относится к интерьерам. “Я в некотором роде антрополог-любитель или социолог-самоучка.
И комнаты, и одежда связаны с фрейдистским пониманием суперэго. Люди вешают на стены то, кем они себя считают, кем они хотят быть”, — размышлял он. ”Поэтому я так смотрю на одежду».
Это означает, что его личный вкус остается за бортом.
“Обычно я не выставляю вещи напоказ, чтобы сказать, что мир таков, каким я его себе представляю.
Я пытаюсь понять, каков он на самом деле, через призму объектива. Я скорее медиум”, — объяснил Полидори. “Я стараюсь не вмешиваться в это со своим мнением, хотя многие люди говорят мне, что я очень самоуверенный человек”.
Получив эксклюзивный доступ, он смог запечатлеть первоначальное состояние, этап сноса и реконструкции исторического дома Dior, который с момента открытия в марте 2022 года ежедневно посещают тысячи людей. “Что меня интересует, так это трансформация”, — сказал он. “Мне понравилось, как это было, мне понравился процесс, и мне нравится конец.
Я не разочарован”.
304-страничная книга для журнальных столиков, которая выйдет в издательстве Rizzoli 28 февраля в США и 1 марта в Европе, оформлена неоновой печатью и изображениями ручной работы на хрустальной бумаге и будет продаваться по цене 125 долларов.
Полидори привык работать с широкоформатными камерами, но понял, что на строительной площадке это будет слишком дорого и непрактично. “На следующей неделе мне исполнится 72 года. Я научился быть немного более практичным.
Я знал, что хочу получить как можно больше от процесса”, — сказал он. Он надеется продолжить сотрудничество с Dior в будущем, поскольку считает, что его фотография раскрывает суть того, что подпитывает индустрию роскоши.
“Речь идет о том, чтобы переосмыслить себя, и именно это должны делать модные продукты, и было бы здорово, если бы в мире моды больше говорили о глубоких психологических последствиях того, почему они это делают, о том, что они делают.
Поэтому я надеялся, что эта книга станет одним из первых шагов в этом направлении”, — сказал Полидори.
