ЛОНДОН — Бизнес Харриса Рида стремительно развивается, и это требует более высоких потолков. Британско-американский дизайнер проведет свой второй показ в музее Тейт Модерн, высота которого составляет 115 футов. “Это немного похоже на мечту. Это был первый музей, который я посетил, когда переехал в Лондон восемь лет назад, и я всегда мечтал о нем”, — сказал Рид по телефону Zoom из своего ателье за два дня до показа.
Театральность имеет для Рида такое же значение, как и одежда, потому что он всегда стремится увеличить громкость. В этом сезоне он полностью контролирует освещение и оформление, имитируя театральный кружок с прожекторами, следящими за моделями, когда они выходят.
Рид использует это шоу для укрепления своего бренда как британского модного дома, поскольку он занимает важную должность креативного директора в Nina Ricci. “Для меня это просто важный момент, потому что в прошлом Burberry использовала это пространство в течение нескольких сезонов, и, учитывая все, что будет происходить с Nina Ricci, это очень важный шаг, чтобы напомнить людям, что Харрис Рид по-прежнему будет здесь, в британской моде, и мы никуда не денемся”, — сказал Рид, который по телефону поинтересовался, не звучит ли это тщеславно. “Я хотел устроить грандиозный праздник, потому что мы по–прежнему предлагаем вам изделия, изготовленные по индивидуальному заказу, все из Англии, и стараемся, по возможности, найти экологически чистые маршруты”, — добавил он.
Рид не показывает свои коллекции в рамках Лондонской недели моды, потому что его бренд не соответствует критериям 10 stockists, установленным Британским советом моды. Но на данный момент он является одним из самых молодых талантов на сцене.
Его вечерние показы по четвергам часто задают настроение на всю оставшуюся неделю. В этом сезоне он сказал, что ему понравилась цитата Уильяма Шекспира о том, что “Весь мир — сцена”, которую он использует в качестве тезиса для своей будущей коллекции.
На той же неделе он познакомился с 80-метровыми театральными занавесками deadstock gold lame, которые используются в коллекции 10-look. “Интерес к бренду, от красной дорожки до частных клиентов, который действительно является движущей силой бизнеса, взлетел до небес. В этом сезоне мы должны были помнить о том, что предметы высокого искусства могут быть пригодны для ношения”, — объяснил Рид, который признает, что его одежду, возможно, нельзя носить на улице, но он все равно хочет, чтобы его клиенты чувствовали себя комфортно, посещая ужины и гала-концерты.
Рид создает для современных дебютанток и участниц конкурсов красоты, сочетая их с абстрактными садами Генри Мура.
Платья «рыбий хвост» были переработаны и переосмыслены таким образом, чтобы манипулировать формой, бюстье были переосмыслены с учетом органичной формы тела и использования пенообразных сфер, которые придают изящным платьям ореол. Окончив Central Saint Martins во время пандемии, Рид отказалась от мысли открыть бизнес по производству коллекций готовой одежды.
Он подверг сомнению концепцию модного бренда, что привело его к созданию “перформативной одежды”, которая ощущалась как костюм, но не была костюмом. Два сезона назад Рид сказал, что не думал о повседневной практичности. Клиенты говорили ему, что им нравятся его работы, но они не могли успокоиться. Он изменил стратегию и отклоняет большое количество запросов на индивидуальные заказы, чтобы по-настоящему понять своих клиентов, от их привычек до вкуса, и воплотить свои исследования в практичности одежды. “У нас много клиентов, особенно в Шотландии, Англии, на Ближнем Востоке и в Гонконге, которые тратят от 10 000 до 20 000 фунтов стерлингов на платье, поэтому в нем должны быть такие компоненты, как внутренний корсет, который удерживает грудь и тело.
Аппетит прошлого сезона и те изделия, которые мы продавали, заставили меня задуматься о своем бизнесе и понять, как мы можем это объединить”, — сказал Рид. В Nina Ricci Рид пообещал “подчеркнуть женственность” и воплотил свое видение в черном бархатном костюме, сшитом на заказ Гарри Стайлсом на церемонии Brit Awards в начале этого месяца, и черном бархатном платье с открытыми плечами, которое Адель надевала на концерт в Лас-Вегасе в декабре прошлого года.
Он представит свой долгожданный новый образ 3 марта на Неделе моды в Париже. “Хотел бы я быть супер крутым и не обращать на это внимания, но я принадлежу к поколению, которое выросло на моем мобильном телефоне и на комментариях с ненавистью, положительных комментариях и одобрении от этого маленького тупицы [указывает на свой Apple iPhone], но я бы солгал, если бы сказал: «Я мне все равно”, — сказал Рид со своим пронзительным американским акцентом. В трудную минуту Рид не боится обратиться к тем, на кого он “равняется”, таким как бывший креативный директор Gucci Алессандро Микеле и креативный директор Valentino Пьерпаоло Пиччоли. “Пьерпаоло схватил меня, встряхнул и сказал: «Тебе должно быть наплевать, нравится это людям или нет, тебе это нравится?» Это был самый простой совет”, — сказал Рид, который называет дизайнера своей “целью во всех смыслах” из-за того, что он создает фантастический мир с жизнеспособными и носибельными продуктами по той же цене, что и бренд Harris Reed.
Рид работает над секретным проектом, который он держал в секрете и который будет выпущен в марте, он намекнул, что это позволит выразить его “бренд другими нетрадиционными способами”.
Помимо работы в сфере моды, Рид с нетерпением ждет возможности когда-нибудь пожениться со своим женихом Эйтаном Сенерманом. “Это напоминает мне о том, что у меня есть моя человечность, и на самом деле я индивидуальность, молодой 26-летний квир-человек, наслаждающийся этим и живущий настоящим моментом, потому что в противном случае ты просто становишься модным роботом, а я живу своей мечтой, и никто не хочет быть кем-то, кто”они не занимаются тем, что им нравится», — сказал Рид, который проводит свои субботы, зажигая с Аланис Мориссетт и играя с wild branches.
