Harlem Fashion Row и Banana Republic выбрали Чарльза Харбисона для создания капсульной коллекции, ориентированной на экологию, — награда, которая открывает перед дизайнером новые горизонты. Его экологически чистые модели появятся в магазинах Banana Republic и онлайн-магазинах в сентябре. Это судьба, поскольку американский дизайнер, учась в колледже, три года проработал в торговом центре Banana Republic. Его окончательный дизайн все еще держится в секрете, но в четверг дизайнер откровенно рассказал о том, как развивалась его карьера. Этой весной Harbison планирует вновь представить свой собственный бренд Harbison в качестве бренда, ориентированного непосредственно на потребителя, через социальные сети и электронную коммерцию — впервые для компании.
По его словам, оптовая дистрибуция появится позже, поскольку он и его партнеры планируют действовать быстро и гибко, не перегибая палку. Использование формата предварительных заказов и готовых тканей — это лишь некоторые из способов, с помощью которых Harbison будет управлять запасами и ограничивать количество необработанных товаров.
За сотрудничество с ограниченной серией HFR x Banana Republic он получил приз в конкурсе, но отказался уточнить, сколько именно. “Надеюсь, в будущем я смогу организовать дополнительные сделки, на которые у меня будет немного больше средств. Прямо сейчас я просто благодарен, и чек, который я получаю, совсем не плохой”.
Основав в 2013 году свою компанию Harbison в Нью-Йорке, дизайнер четыре года назад переехал в Лос-Анджелес.
По его словам, помимо частых походов, уединения, большего пространства и более мягкой погоды, работа на Западном побережье также позволила ему “по-прежнему добиваться успеха”. “Это было во многом ради здоровья бизнеса и моего психического здоровья”, — добавил он. “Это был действительно удивительный переход. Работа с клиентами в течение последних нескольких лет, а не выпуск полных коллекций, пошла на пользу pocketbook.
Мне удалось сохранить голос бренда, но по-другому”.
Изначально план состоял в том, чтобы взять идеи, которые он любил и с которыми был связан, а именно гендерную нейтральность, расовую принадлежность, классовую принадлежность и гомосексуальность, и воплотить их в американской спортивной одежде. “Смена бренда последовала за моей личной сменой. В какой—то момент я понял, что должен расставить приоритеты для себя, потому что динамика бизнеса в Нью-Йорке была неблагоприятной для меня — скорость, количество продукта, который я должен был создавать, динамика продаж, маркетинга и показов, а также инвестиции в очень важные проекты. небольшая отдача, ” объяснил Харбисон. “Поскольку бизнес в Нью-Йорке основан на коллекционировании, окружающая среда, на мой взгляд, не была создана для обслуживания новых американских брендов, ориентированных на спортивную одежду и отделку”.
Переезд привел к появлению более радостной и оптимистичной эстетики, которая, по его словам, “просто отражала” то, что Харбисон испытывал в своей собственной жизни.
Это также привело к более рациональному подходу к ведению бизнеса, вместо того чтобы собирать коллекцию из более чем 100 образцов и видеть, как лишь немногие из них попадают в магазины, как это было в Нью-Йорке. “В какой-то степени мы не проявляли особой ответственности с экологической точки зрения. Переход к модели, ориентированной на клиента, означает, что мы не производим больше, чем продаем на самом деле”, — сказал он. “Я могу работать с женщинами, которые мне нравятся и которых я уважаю, и которые эмоционально связаны с брендом.
Я могу воплотить в жизнь то, что удовлетворяет меня как дизайнера и бренд, а также их самих как личностей. Это касается не только женщин. Это касается и мужчин тоже.”
В последние несколько лет Харбисон работал внештатным сотрудником в таких брендах, как Cult Gaia, где он помогал выпускать женскую одежду. Он сотрудничал с лейблом Nicholas The и консультировался с Эмануэлем Унгаро, когда компания изучала возможности создания современной спортивной одежды.
Харбисон родился в предгорьях Северной Каролины, в маленьком городке Линкольнтон. Он получил степень бакалавра в Университете штата Северная Каролина, а затем изучал мировой текстиль за рубежом в Узбекистане, прежде чем поступить в колледж Парсонса в Нью-Йорке.
Позже он работал в Michael Kors Collection в области текстильного дизайна и женской одежды, прежде чем начать самостоятельную карьеру. Отвечая на вопрос о расовых предрассудках, с которыми он столкнулся, Харбисон сказал: “Это связано не только с промышленностью.
Это связано с нашим обществом. Очевидно, что для чернокожего дизайнера одежды, выросшего в сельской местности Северной Каролины, это был непростой путь — найти свой голос в индустрии, которая была монополизирована белыми и богатством. Это была загадка, которую я всегда пытался разгадать, потому что я слишком сильно люблю эту среду, чтобы меня что-то удерживало от работы в ней. Поэтому я всегда стремился к тому, чтобы быть как можно более квалифицированным и неустанным. Конечно, это требует больших усилий. Но я также не принижаю силу, которую это во мне дало”.
После работы в безжалостной индустрии моды в Нью-Йорке Харбисон сказал, что отказался от участия в конкурсах и борьбы за деньги и значимость на этих платформах. “Я действительно сильно разочаровался.
Я чувствовал, что несколько раз на меня не обращали внимания из-за того, что мы были настроены на победу. Судьи даже приходили ко мне, чтобы сказать мне об этом, а также проинформировать о политике, которая была мне неизвестна, о том, что мы принимаем многие решения. ”, — сказал Харбисон. “Мне казалось, что дело не в работе.
Для меня на первом месте работа — на первом месте продукт”.
Харбисон, хорошо знающий, к чему на протяжении многих лет стремилась основательница Harlem Fashion Row Брэндис Дэниел — “к защите молодых дизайнеров в области цвета”, сказал, что это сделало конкурс, проводимый при поддержке Banana Republic, привлекательным. Он также имел личные связи с национальным ритейлером, проработав в течение трех лет консультантом по продажам в Banana Republic, а также будучи студентом Университета штата Северная Каролина, получившим двойное высшее образование.
По словам Харбисона, его работа в торговом центре Crabtree Valley была “безопасным местом”, поскольку он становился самостоятельным в мире моды, боролся со странностями и взрослел. “Там я встретил людей, с которыми до сих пор дружу”.
Кроме того, дизайнер рассказал о привлекательности магазина. “С эстетической точки зрения, здесь всегда была приверженность классической американской, утилитарной спортивной одежде. ..Если предстоит участвовать в конкурсе, пусть это будет тот, в котором я искренне поддерживаю судейскую коллегию. И я думаю, это было правильное решение”.
Оглядываясь назад, Харбисон говорит, что первое воплощение эстетики его компании отражало ту жизнь, которую он и его друзья вели в Нью—Йорке: они отдавали предпочтение одежде, предназначенной как для мужчин, так и для женщин, уделяли внимание расовой и гендерной политике в своих отношениях и регулярно вели подобные беседы в то время, когда это было наиболее актуально. начало движения «Черные жизни имеют значение».
Несмотря на то, что покупатели положительно отзывались о его товарах в социальных сетях, “между всем этим и получением этой одежды в свои руки была пропасть, потому что динамика развития магазинов и оптовой торговли не совсем соответствовала тому, где мы были”, — сказал он. Предстоящий запуск устойчивой капсульной коллекции HFR x Banana Republic станет первым событием в жизни дизайнера, когда он сможет предоставить одежду в руки такого количества людей. “Я верю в хороший дизайн и в доступ к хорошему дизайну”, — сказал он. “Я могу взять эту удобоваримую, красивую платформу, унаследованную от Banana Republic, и дополнить ее современными, инновационными, дальновидными идеями.
И это доступно не только немногим избранным”.
По словам Харбисона, будь у него такая возможность, он бы сказал себе: “Не расстраивайся из-за некоторых потерь, потому что в конце концов ты определенно получишь положительный результат”.
