Здоровая одержимость модернистскими работами Ле Корбюзье, Жана Прува и Пьера Жаннере побудила Кайла Чжана, бывшего эксперта по модному брендингу, уволиться с работы и открыть одну из первых дизайнерских галерей в Китае в 2018 году. Теперь галерея Sohe стала частью группы галерей, включая Gallery All и Objective Gallery, которые являются движущей силой процветающего движения в области коллекционного дизайна в Китае. Многие работы популярных художников демонстрируют определенную склонность к фантастическому и потустороннему — с соответствующими экстравагантными ценниками.
Золотой обеденный стул с каплями и щупальцами от братьев Хаас, одобренный Fenty, был продан в Gallery All за 300 000 юаней, или 44 032 доллара, несколько деревянных стульев Винсента Почика и светильников, которые устрашающе напоминают человеческие конечности, продаются примерно по этой же цене, а в Gallery Sohe стулья в форме животных Yilun Zhou продаются по цене от От 30 000 юаней, или 4400 долларов, до 80 000 юаней, или 11 730 долларов. “Это не самая привлекающая внимание часть мира искусства”, — признается Чжан. “Но это, безусловно, более перспективный сектор”.
“Продажа коллекционной мебели существовала всегда, но продажа [ее] в галереях создает ауру и оправдывает художника как бренд”, — объясняет Соня Се, глава китайского редакторского отдела и отдела маркетинга Artsy. Се отмечает, что коллекционеры дизайна часто также являются коллекционерами произведений искусства, в то время как Чжан выделяет коллекционеров из мира знаменитостей, таких как Эдисон Чен, и ведущих азиатских коллекционеров, таких как Лу Синь и Тянь Цзюнь, как движущие силы тенденции. “Молодые коллекционеры хотят наполнить свои дома чем-то веселым, привнести в эти игрушки для взрослых атмосферу игривости”, — говорит Чжан.
По словам соучредителя Gallery All Ю Ванга, глобальный бум коллекционного дизайна начался 20 лет назад, и Китай только догоняет его. “Мировой рынок коллекционного дизайна прошел через два важных этапа: модерн середины века, затем современный дизайн. Но китайский рынок перескакивает через первый этап, сразу погружаясь в современный дизайн”, — говорит Ван. “Клиенты, которым за тридцать, могут не быть опытными коллекционерами, но они, безусловно, очень самоуверенны”.
Галерея All, основанная в Лос-Анджелесе почти десять лет назад, была одной из первых, кто поддержал китайских художников и дизайнеров за рубежом.
Видя бурный рост местного рынка, Gallery All открыла второе торговое пространство в Шанхае в 2021 году, в перспективном районе, населенном творческими личностями, скейт-мастерами, а иногда и ярыми поклонниками Рафа Саймонса, — после того, как по соседству открылся торговый центр Machine—A. Недавние показы блокбастеров включают персональные выставки Джеймса Джина и братьев Хаас, специализирующихся на мистических существах и пушистой мебели. “Покупка коллекционной мебели — рискованное и нетипичное занятие, но социальные сети открывают этот мир для более широкой аудитории”, — говорит Ван. Чжан из Gallery Sohe также понимает влияние моды и поп-культуры.
Чжан недавно подписал контракт с французским современным художником Лео Орта, известным своим сотрудничеством с Кико Костадиновым, и китайским художником Илун Чжоу, чьи работы были представлены в доме Louis Vuitton в Чэнду. Чжан был страстным поклонником Илун Чжоу, одного из немногих современных китайских художников, работающих над предметами коллекционирования.
Умелое использование Чжоу использованных пластиковых и бумажных потребительских товаров, таких как сумки для покупок Louis Vuitton, переделанные в тотемы, является остроумным комментарием к культуре потребления. “Как и у Пьера Жаннере, у Илун Чжоу практическая работа, простая и понятная”, — говорит он. На недавней выставке Sohe Gallery “Будущее-примитив” ценная коллекция французской модернистской мебели Чжана умело размещена рядом с натуралистическими работами китайского художника Чжоу, Мао Гуаньшуая и Донг Хана, который недавно стал финалистом премии Loewe Foundation Craft Prize 2023.
Необычный обеденный стол ярких цветов и статуэтки художника Ника Космаса, одобренные Balenciaga, сочетаются с набором обеденных стульев Pierre Jeanneret, демонстрируя, как классика и новизна могут идти рука об руку. “Современный дизайн занимает тонкое промежуточное положение между искусством и промышленным дизайном. Если рассматривать эти работы в контексте современного искусства, широкой публике будет сложнее их понять, но если рассматривать их в контексте современного дизайна, то они станут более удобоваримыми.
Это также заставляет людей думать не только о его функциональности”, — объясняет Чжан. В галерее Objective, расположенной на один этаж выше галереи Sohe, вы попадаете в совершенно другую вселенную, наполненную необработанными, порой гротескными предметами коллекционирования.
Основанная дизайнером интерьеров Крисом Шао, галерея Objective может похвастаться списком клиентов, в который входят первоклассные китайские знаменитости и известные коллекционеры произведений искусства. Возможно, благодаря своим корням в области дизайна интерьеров, Objective Gallery известна тем, что превращает свое галерейное пространство в захватывающую жилую среду, которая предлагает богатый и чувственный опыт ушедшей эпохи.
В рамках проекта “Винтажная брутальность” Objective Gallery преобразила галерею whitespace в уютное домашнее пространство под названием Objective Suites, полностью оснащенное декадентскими обоями, плюшевыми коврами, дизайнерской мебелью и двумя таксидермическими павлинами. По словам Анши Джин, помимо состоятельных клиентов, в галерею стало заходить все больше людей, желающих приобрести предметы искусства на четырехзначную сумму, быстро просмотрев их через Alipay.
Она считает, что пандемия привела к росту интереса к домашнему хозяйству, но с некоторой долей драматизма. “Сейчас люди готовы вкладывать деньги в свои дома. Отдых здесь надолго”, — говорит Джин. “Работы Бретта Гандера и Джея Макдональда завоевали популярность благодаря своей смелой натуралистической красоте.
Люди хотят привезти домой частичку природы”.
С 2021 года дочерняя компания Objective Gallery стала местным партнером влиятельной выставки дизайна Design Miami. После годичного перерыва, вызванного COVID-19, 8 марта в недавно открывшемся торговом комплексе Чжанъюань в Шанхае состоится презентация второго выпуска Design Miami/ Podium x Shanghai.
Оставаясь верным теме “трансцендентности”, на ярмарке будут представлены различные работы художников и дизайнеров, которые создают ощущение анахроничной красоты. Цифровое кресло Чжан Чжоуцзе на ножках, похожих на паучьи, и мастерски деконструированная мебель династии Мин от Шао Фана станут местными героями выставки.
Но звездой показа, скорее всего, станет Гаэтано Пеше, легендарный итальянский дизайнер, известный своей работой с Bottega Veneta. Пеше, рыночная цена которого за последние годы выросла более чем вдвое, представит в Чжанъюане свои смелые и причудливые работы под девизом “Разнообразие — самая важная ценность для улучшения мира”.
