В среду днем художница Люси Спарроу ждала, когда в SCOPE приедет ее продавец. Он отставал от нее на несколько минут, но даже пробки в Майами не смогли помешать Толстяку Слиму успеть на его последнюю работу на Неделе искусств в Майами: продавец фруктов и овощей. Вскоре диджей надел фартук и с энтузиазмом воплотил свое альтер-эго в образе “Fruitboy Slim” для иммерсивной инсталляции Sparrow “Благословен будь фрукт”, выполненной в виде витрины с фруктами и овощами. “Я очень улыбчивый человек”, — сказал британский диджей, оглядывая красочный стенд, полностью заставленный улыбающимися фруктами и овощами, а на стенах — тематические войлочные натюрморты.
Он уже во второй раз помогает Sparrow после участия в ее инсталляции Fritz Bagel на прошлогодней выставке SCOPE fair. “Когда я работал здесь в прошлом году, это было здорово, потому что ты наблюдаешь за людьми. Как диджей, я всегда слежу за реакцией людей.
И все, когда видят [работу Спарроу], как бы тают от восторга и улыбаются”.
Ди-джей установила взаимную связь со Спарроу, привлеченная энергией художницы и ее ярким подходом к искусству. “Она заставляет вас улыбаться, она заставляет вас смеяться. Это доступно по цене”, — сказала ди-джей о своей работе. “Это напоминает мне о том, как я впервые увлекся искусством”, — добавил он. “Это произошло благодаря Киту Харингу, в то время как я увлекся музыкой, потому что он выпускал пластинки sleeves.
Он создал the Pop Shop, в котором продавались произведения искусства, но при этом было что-то веселое и доступное. Это действительно напоминает мне о такой эстетике. Вы можете приобрести очень милое произведение искусства за очень небольшие деньги и почувствовать себя его частью”.
В понедельник диджей открыл Неделю искусств в Майами премьерой the Wynwood Walls и автограф-сессией для своего кофейного бренда Pepita, который начал сотрудничество с несколькими художниками, создающими коллекционные оловянные изделия. “Слоган — «Кофе, возведенный в ранг искусства». Накануне вечером он также выступал на открытии Faena Art, а в пятницу должен был завершить свою поездку в Майами дневным ди-джей-сетом на Хайд-Бич. “Я прихожу сюда не в надежде что-то купить.
Мне кое-что дали. Но всегда бывает так, что ты видишь что-то и влюбляешься в это”, — сказал он, когда его спросили, была ли у него возможность приобрести что-нибудь из произведений искусства в перерывах между концертами. “Это не похоже на то, когда люди едут в Вегас, где они думают: ”Ну, я готов выложить здесь пять тысяч».
Конечно, на Art Basel самые популярные работы часто продаются гораздо дороже 5000 долларов.
Спарроу “приклеила скотчем” один из своих улыбающихся войлочных бананов к стене своей инсталляции, посвященной печально известной работе Маурицио Каттелана “Комик”, которая недавно была продана на аукционе Art Basel в 2019 году за 6,2 миллиона долларов.
Скоропортящаяся версия Sparrow, озаглавленная “Внутренняя шутка”, была доступна за 250 долларов тиражом в 100 экземпляров и пользовалась популярностью у гостей ярмарки для фотосессий. “Это как бы снова вошло в общественное сознание, и я подумал, что это было бы слишком здорово, чтобы упустить такой шанс”, — сказал Спарроу, у которого личная привязанность к бананам уходит корнями в детские плюшевые игрушки. “Мне нравятся все эти мемы, и мне нравится, когда искусство вызывает такой интерес и проникает в основную социальную жизнь.
Я художник, и в моей ленте постоянно появляется множество произведений искусства, но это то, что действительно выходит за рамки”.
Спарроу стремится привнести этот элемент радостного удивления в свои работы, будь то с помощью Fatboy Slim, который обслуживает неожиданных посетителей ярмарки, или с помощью полностью войлочной инсталляции в лондонском доме Diptyque, которая в настоящее время представлена к праздничному сезону. “От этого уголка ярмарки веет позитивом. Это было потрясающе”, — сказала она.
