Эмма Фрайер посетила Selfridges, чтобы нарядить Эмму Коррин в образ леди Чаттерлей

ЛОНДОН. Дизайнер по костюмам Эмма Фрайер не стала усложнять ситуацию, когда одевала Эмму Коррин для ее главной роли взбунтовавшейся Констанс Рид в фильме “Любовник леди Чаттерлей”, который выходит на Netflix в пятницу. “Я подумала, если бы Конни была здесь в 2022 году, как бы она выглядела? Что было бы в ее гардеробе? Куда бы она отправилась за покупками?” — говорит Фрайер, который пришел к выводу, что Конни будет работать в Selfridges и носить такие бренды, как Zimmermann, Needle & Thread, Vilshenko и Galanthya.

Фрайер также добавила немного старинной одежды от известных британских костюмерных домов и создала несколько оригинальных образов, например, одно из самых богемных платьев Конни, сшитое из сари. Костюмы соответствуют настроению фильма, режиссером которого была Лора де Клермон-Тоннер.

Это мечтательная, современная история самореализации, рассказанная в основном с точки зрения Конни. В этой последней версии романа Д. Х. Лоуренса, ставшего в 1960 году центром судебного разбирательства по делу о непристойном поведении, Конни из высшего общества и ее любовник-егерь Оливер Меллорс имеют гораздо больше общего в интеллектуальном плане. Они менее связаны условностями, чем персонажи оригинального романа, который Лоуренс опубликовал в частном порядке в конце 1920-х годов во Франции и Италии. Фрайер говорит, что придать костюмам современный вид было не так уж сложно. Многие из модных силуэтов 1920-х, которые носит Конни, неподвластны времени, и одежда той эпохи продолжает вдохновлять дизайнеров и по сей день. Фрайер говорит, что она очарована Первой мировой войной и ее непосредственными последствиями, которые были периодом огромных социальных и модельных перемен. — У нас мужчины уходят на войну, а женщины переходят на мужскую работу.

Женская одежда стала свободнее, корсеты стали модными. Это действительно интересное время”, — говорит Фрайер. Она добавляет, что путешествие Конни в фильме отражает эти перемены. Из застегнутой на все пуговицы довоенной новобрачной она превращается в сексуально раскрепощенную леди, женщину, берущую на себя ответственность за свое тело и отказывающуюся от прежней жизни.

Фрайер говорит, что она также черпала вдохновение в смене времен года и цветах ландшафта, где снимался фильм, в основном в северном Уэльсе. Когда она собирает свои декорационные доски, она старается увидеть “каждый кадр как картину” и решает, как ее костюмы будут сочетаться с постановочным дизайном и операторской работой. “Все должно сочетаться”, — говорит она.

Фрайер решил, что для съемок в Лондоне Конни должна выглядеть “по-настоящему богато, экзотично и дорого”.

В Венеции все было по-другому. В какой—то момент Конни ненадолго сбегает от своего мужа — жестокого парализованного ветерана войны сэра Клиффорда Чаттерли — и проводит отпуск в итальянском городе со своей сестрой. Фрайер был полон решимости одеть ее в зеленое, чтобы она соответствовала шикарному городскому пейзажу. “Зеленый цвет был очень характерен для Венеции из-за фона, а также из-за того, что люди на улицах были одеты в бежевые, приглушенные цвета и постельное белье, и я хотел, чтобы она немного отошла от этого”, — говорит Фрайер, которая нарядила Коррин в платье от Zimmermann с зеленой вышивкой. Зеленый цвет сменяется фиолетовым после того, как в конце фильма Конни принимает судьбоносное решение. “К тому времени на дворе зима, а Конни уже беременна.

На ней потрясающее фиолетовое пальто. Это такой сильный, живой цвет, и он отличается от того, что она носит в остальной части фильма. Сцена, когда она едет на встречу с Меллорсом в этом фиолетовом пальто, просто перенесла ее в другой мир. Она стала другим человеком, совсем не таким, каким мы познакомились в самом начале”, — говорит Фрайер. Цвет также играет центральную роль в гардеробе Меллорс. Он может быть простым егерем в поместье Чаттерли в Дербишире, Англия, но в этой версии он читает Джеймса Джойса в свободное от работы время и, безусловно, знает, как подобрать наряд.

Фрайер выбрал “слои и текстуры” синего цвета вместо традиционного коричневого. “Я не хотел, чтобы он был одет в коричневую одежду того времени.

Нам пришлось отказаться от этого. Я хотела, чтобы его одежда была современной”, — говорит Фрайер о персонаже, которого сыграл Джек О’Коннелл. Она выбрала вариант “французской рабочей одежды”, в том числе куртки для работы по дому, “которые сегодня носят многие парни в Лондоне и Европе», — говорит дизайнер. “Я хотела, чтобы у него было другое настроение и чтобы он выглядел по-своему”, — говорит она. В пояснительной записке к проекту Клермон-Тоннерр говорит, что костюмы Fryer’s отличаются от обычных: “На них нет пыли времени.

Вы получаете что-то очень свежее и яркое, чего я всегда хотел”.

Из всех костюмов сэра Клиффорда костюм сэра Клиффорда больше всего соответствует эпохе и его социальному классу. Фрайер подбирал ткани в соответствии с сезонами: твид и шерсть с потеплением сменились более легким бельем.

На протяжении всего фильма, по ее словам, у него было “очень замкнутое чувство, которое никогда его не покидало”.

Фрайер работает как в кино, так и на телевидении, и она говорит, что ее глаза всегда открыты для нового вдохновения — в социальных сетях, на улицах Лондона и в музеях. Ее исследование для “Чаттерли” привело ее в Национальную портретную галерею, «замечательное место, потому что на некоторых картинах можно увидеть ткань», а также на фотографиях того периода.

На протяжении многих лет Фрайер работал как в старинных, так и в современных постановках, в том числе в фильме Hulu “Великий” с Эль Фаннинг и Николасом Холтом в главных ролях в роли русских аристократов 18-го века, новый телесериал “Ривьера” с Джулией Стайлз и “Афера”, ремейк “Грязных негодяев” 2019 года с Энн Хэтэуэй и Ребел Уилсон в главных ролях. В “Суете” она сделала ставку на моду — и проявила при этом изобретательность.

У героини Хэтэуэй, Жозефины Честерфилд, мошенницы, ультра-гламурный гардероб, в который входят наряды от Balmain, Марка Джейкобса, Темперли Лондон и Ми Джонг Ли. Героиня Уилсон, Пенни Раст, обладает целым рядом эффектных образов, которые могут мгновенно трансформироваться в хитроумную маскировку, например, в пакеты для мусора или рождественские подарки.

Фрайер говорит, что ее подход к работе всегда одинаков. Она читает сценарий, прислушивается к своей интуиции, разговаривает с режиссером и “выстраивает картинки” в своей голове. Фрайер говорит, что независимо от того, работает ли она над историческим фильмом или над современным, она всегда руководствуется персонажами, тем, что они хотели бы надеть и что было бы в их гардеробе — независимо от того, из какого века они родом и есть ли поблизости магазин Selfridges.